听众朋友，在上一期的节目中，我们听蔡碧霞女士讲述了她从芗剧学习转到潮剧学习的故事， 在今天的节目中，我们将继续听蔡碧霞女士讲述她的故事。

　　在汕头戏曲学校学习的四年里，蔡碧霞体会到了学习的乐趣。蔡碧霞说，每当她成功地塑造了 一个人物形象的时候，就是她最开心的时候。蔡碧霞说，在汕头戏曲学校学习的戏里面，有一个戏 给她的印象最为深刻，那就是《嫦娥奔月》。这出戏是林蕴育老师教给她的。为了表现嫦娥当时的痛苦， 林老师在戏里面运用了一些比较舒展的动作，运用了一些舞蹈，这在当时潮剧表演还比较保守的时候， 可以说是一种创新，也正是因为林老师的这一个尝试，让她懂得了创新才能让传统的戏剧永葆青春。

　　现在，每当蔡碧霞回忆起当初在汕头戏曲学校的生活，言语之间总是充满着对汕头戏曲学校的感激之情。

　　听众朋友，汕头戏曲学校四年的学习生活，让蔡碧霞不仅学会了潮剧表演，也让她学会了如何做人。 毕业之后，一个偶然的机会，年轻的蔡碧霞抱着“多一次尝试就多一份经验”的想法报名 参加了“全国第一届明日之星影视新秀表演艺术大赛”并一举夺得广东省赛区的季军，从而使她有机会 代表广东省参加在昆明举行的全国总决赛。刚刚走出校门的蔡碧霞，因为参加了“全国第一届明日之星 影视新秀表演艺术大赛”，见识到了外面更加广阔的世界，她带着学习的心态，尽情地从其他选手的 身上汲取艺术的营养，而这次比赛，也让她得到了进入汕头曲艺团工作的机会。

　　汕头曲艺团不仅让蔡碧霞有机会排演新戏，有机会接触到更多的表演形式，还让蔡碧霞有机会出国演出， 学习、借鉴不同国家表演艺术家的表演：

　　其实我很感激曲艺团的副团长黄安安，他一直在栽培我，请来了导演给我排演新戏，让我有机会去 尝试塑造一些人物，而且曲艺团还带着我们去香港、泰国等地参加艺术节的表演，这让我又能看到很多 不同国家的表演。这是我第一次走出国门。那个时候我又一次觉得，外面的世界真大！这让我对外面的 世界有了一个新的认识，这是一个很好的开头。

　　从1993年到1997年这四年里，蔡碧霞得以观摩各位前辈的表演、参加各种演出，使得她的专业 更上一层楼；而曲艺团里团员们的和睦友善和对工作的精益求精，让蔡碧霞深深地体会到了前辈们 所说的口德、戏德、艺德。可以说，在汕头曲艺团四年的工作中，蔡碧霞在不知不觉中成长， 而这四年的生活，也给她留下了美好的回忆。

　　1997年，姐姐、姑姑、伯母都在新加坡的蔡碧霞，拿着家属准行证来到了新加坡，经人推荐， 她应聘到了新加坡戏曲学院任教。

　　蔡碧霞人生中的每一个转折，都是以面对一个新的环境为起点的。当初从芗剧转而学习潮剧如此， 如今从汕头曲艺团跨到新加坡戏曲学院工作也还是如此。而每一次面对新环境的时候，蔡碧霞都从头开始：

　　在新加坡基本上都是用英语交流的，我就像当初我学潮州话一样，从头开始学起。又是一个新的环境， 真得很累，很辛苦。但是没有办法，环境是不能去适应你的。我就这样又从1、2、3、4开始学起。

　　蔡碧霞说：

　　如何在短时间内把戏教好，是很伤脑筋的，也是很需要方法的。不同的学员有不同的教法。 所以我根据学员自身的条件来教授。不同的年龄、不同的条件来设计适合他们的动作。

　　新加坡戏曲学院是对社会招生的。但是，现在，新加坡的中学生很少走入戏校，针对这个问题， 新加坡戏曲学院就采取了主动走进学校的方法，在学校开展艺术教育：

　　我觉得这点非常好，我觉得戏曲如果不培养新的观众、演员，你就很难传承，更不用说发扬光大了。 现在新加坡政府非常鼓励国民认识传统艺术，有一些鼓励政策。学校如果有一些活动让学生能够解除 传统文化，政府就回拨一些学习经费给学校，这对我们来说可以说是很大的支持。所以这几年我们 都很积极到中学去教学生戏曲，为中学生排戏。院长会自己写一些适合学生演出的剧本，我们就在 学校校长、主任的支持下去学校教戏曲，让学生们都能学到。

　　新加坡戏曲学院的艺术教育，让这些小孩从不懂戏曲、不喜欢戏曲，到主动要求排新戏。 说起这些小孩，蔡碧霞有掩饰不住的激动，的确，看到这些孩子慢慢地体会到戏曲之美， 做老师的又怎能不激动？这些孩子让蔡碧霞，也让新加坡的戏曲工作者看到了新加坡戏曲未来的希望。

　　1998年，新加坡戏曲学院在院长蔡曙鹏博士的策划下，开始举办少儿潮剧营。一开始任教的是 曾经教授过蔡碧霞的汕头戏曲学校老师曾义藩，曾老师为小学生们排练了传统潮剧《刺梁骥》。 可是戏还没排完，曾老师的合约期满，临走之前，把排戏的担子交给了蔡碧霞。蔡碧霞觉得， 这是曾老师的一番心血，不能白费，就把《刺梁骥》排了出来：

　　那时候就觉得那些孩子很聪明。这些孩子有的是福建的，有的是海南的，有的是广东的， 当时排完这个戏之后，就在新加坡的剧场里表演，得到了很好的评价。在新加坡，是很少有 全部由孩子演一场戏的，学院的《刺梁骥》是第一次，所以当时在新加坡引起了轰动。

　　小朋友们表演的《刺梁骥》不仅轰动了新加坡，也震惊了大西洋彼岸的德国。2002年 小演员们受邀参加了在德国举行的第七届世界儿童戏剧节，获得了极高的评价：

　　当时德国的国际儿童艺术节得知了这个戏，看了录像之后非常满意，就邀请我们这些 小孩去德国参加这个艺术节。当时我们学院也得到了新加坡国际基金的赞助，他们觉得 这是一件非常有意义的事，就赞助了我们经费，让我们去德国参加这个艺术节，把我们的 传统艺术带到欧洲。当时我们在德国林肯艺术节上演出之后，观众们全场起立为我们鼓掌， 久久不息，我们这些小演员一次次出来谢幕。欧洲的观众非常热情，这也可以看出我们的 潮剧是非常有艺术魅力的，连欧洲观众都很欣赏。

　　在蔡碧霞的言谈中，我们可以听出她对小朋友们演出成功的喜悦，相信我们也不难想象， 在成功喜悦的背后，老师和学生们为之付出的汗水和辛苦，可是这些，蔡碧霞却很少提及， 也许在她看来，这份喜悦，完全足以冲淡之前的辛苦－－传授潮艺苦也乐！

　　蔡碧霞渴望尝试、渴望挑战、渴望跨越的性格，让她在面对蔡曙鹏院长递给她的《放山劫》剧本 的时候，勇敢的接下了导演的重担。这是蔡碧霞第一次导演，而这部戏是一部她在中国从未听过、 看过的“印度戏”，是蔡曙鹏院长根据印度史诗《罗摩衍南》改编的潮剧：

　　院长说让我导演，我当时一听吓了一跳，因为我在中国的时候是学习表演的，从来没接触过导演。 我就告诉院长说我很怕把戏导砸了，院长说不怕，他会帮我，我试试看了。我就将我所学的专业知识 都运用到导演上，可以说当时是一种新尝试。这也是很难得的第一步。

　　在蔡院长的指导下，蔡碧霞从筹备到分配角色，从剧本分析道确定风格，从确立每场戏的基调到 完成大台位，一步一步地丰富着自己的积累，见证着自己的成绩。

　　蔡碧霞活跃在新加坡潮剧舞台的台前幕后，也关注着新加坡潮剧发展的历史。她了解到， 新加坡有许多的儒乐社，每年都会有潮剧演出，但是，新加坡却没有一本记录新加坡潮剧历程的书。 2001年1月14日，在新加坡已有着七十年历史的新荣和兴潮剧团宣布停止营业，并将所有历史文物以 及道具捐赠给新加坡历史博物馆。这一宣布引起了新加坡潮剧爱好者的关注和讨论。也恰巧在这一年， 蔡院长提出了要出版一本有关新加坡潮剧的书籍。平时每次看戏、每次参加艺术节，都会用文字记录 感受的蔡碧霞觉得，如果这些历史没有人记录，没有留下记载的话，将会是一笔巨大的损失，在院长 的鼓励下，蔡碧霞接下了这个写作的重任，最终出版了《狮城潮剧情》一书：

　　当时新加坡的国会议员成汉通先生是潮州人，他非常喜欢潮剧。他听了蔡院长的提议之后非常 赞成，他就说让我写，让我收集，能帮忙的他就一定帮忙，无论是经费还是找出版社。院长也是 潮州人，也很支持。这本书的出版其实完全是出自对潮剧的热爱，不是为了牟利。我们大家付出 了很多时间、精力、金钱，这本书才得以出版的。（在这个过程中）我得到了很多团体、人士的 支持，大家给我提供了很多的资料，我很感动，也很感激他们，有了他们，我这本书才能出版。

　　的确，从蔡碧霞对潮剧的执著，我们不难看出她对潮剧的热爱，用蔡碧霞自己的话来说， 她生来就跟潮剧有缘分：

　　万语千言从何说起。我觉得我生来就跟潮剧又缘分。冥冥之中，有一把灯在那里照着我， 让我朝他走去。我学芗剧、也学潮剧，但说句内心话，我比较喜欢潮剧，可能当时我从芗剧 学习转向潮剧学习，也正是因为有了这盏灯，我当时是想都没想过。我的老师曾对我说过， 我是装油的瓶子，装水是装不了的。我就是学潮剧的，干潮剧的，做其他的都做不好。一个字：缘哪！

　　好了听众朋友，在今天的节目中，我们听蔡碧霞女士讲述了她传授潮艺苦也乐，情系潮剧一生缘 的故事，本期节目也快要结束了，在节目结束之前，给您提一个小问题：请问，蔡碧霞女士导演的 第一部戏叫什么？如果您知道答案，可以给我们来信。如果答案正确，您将获得我们为您准备的 精美礼品一份。来信请寄：北京565信箱潮州话节目组收，或者是，香港铜锣湾邮政局30788信箱 潮州话节目组收。同时，您还可以给我们发电子邮件，我们的email地址是：fy@cri.com.cn， 欢迎参加我们的有奖问答活动。

　　好了，听众朋友，今天的节目到这里就结束了，感谢您的收听，再会！

2006年1月9日
中国国际广播电台
金玉主持的《潮汕艺苑》节目
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